Color photography did not became practical until the mid-twentieth century. Before then, photographs were hand colored for added realism.

Las tarjetas de gabinete, tres veces más grandes que las cartes de visite, ofrecían a los fotógrafos la posibilidad de captar detalles faciales e incluir a los retratados en entornos más elaborados, aunque la mayoría de los fotógrafos tardaron en comprender estas nuevas oportunidades. Al principio, los fotógrafos trataban las tarjetas de gabinete como si fueran simples cartes de visite de dimensiones superiores, y seguían rodeando a sus modelos con mucho espacio y un par de accesorios.

Three times larger than cartes de visite, cabinet cards offered photographers the ability to convey facial details and embed sitters in more elaborate settings, yet most photographers were slow to understand these new opportunities. Initially, photographers treated cabinet cards as if they were simply oversized cartes de visite, and continued to surround their sitters with lots of space and a couple of props.

Hasta la década de 1890, cuando se generalizó el uso de la luz eléctrica, las exposiciones en estudio solían durar entre cinco y diez segundos. Para mantener inmóviles a los retratados, los fotógrafos solían apuntalarlos por detrás con abrazaderas para la cabeza cuidadosamente ocultas. Napoleon Sarony, considerado el padre de la fotografía artística en los Estados Unidos, adoptó la medida adicional de utilizar soportes de hierro ajustables para sujetar los brazos y las piernas extendidas de sus sujetos.

Until the 1890s, when electric light became more widely used, studio exposures were generally five to ten seconds. To keep sitters still, photographers often propped them from behind with carefully hidden head clamps. Napoleon Sarony, widely considered the father of artistic photography in America, took the extra step of using adjustable iron supports to hold the outstretched arms and legs of his subjects.

El formato más grande y la proporción más amplia de las tarjetas de gabinete dieron lugar a una moda de fondos elaborados, y los pintores los producían por miles a bajo precio. Aunque este lienzo fue pintado poco después del apogeo de las tarjetas de gabinete, refleja los pintorescos escenarios campestres que eran populares durante toda la época de las tarjetas de gabinete. Con este telón de fondo, los modelos tenían la opción de posar dentro de un salón o en un patio. El pintor añadió líneas horizontales en la vista exterior para indicar una ligera humedad en el aire.

El formato más grande y la proporción más amplia de las tarjetas de gabinete dieron lugar a una moda de fondos elaborados, y los pintores los producían por miles a bajo precio. Aunque este lienzo fue pintado poco después del apogeo de las tarjetas de gabinete, refleja los pintorescos escenarios campestres que eran populares durante toda la época de las tarjetas de gabinete. Con este telón de fondo, los modelos tenían la opción de posar dentro de un salón o en un patio. El pintor añadió líneas horizontales en la vista exterior para indicar una ligera humedad en el aire.

Lotta Crabtree era una estrella bien establecida que estaba de gira con su propia compañía cuando le pidió a Napoleon Sarony que creara este retrato promocional. Como reflejo de su personaje teatral, posa con su popular apariencia de inocente pero paradójicamente conocedora ingenua.