Kwon Jinkyu trabajó con nuevos medios, como la terracota combinada con una laca, utilizando una técnica llamada geonchil, un método de aplicación de laca y telas de cáñamo a la superficie de un molde de yeso. Empleando un adhesivo que incluía polvo de teja molida, Kwon creaba intencionadamente una textura áspera e inacabada. El proceso del geonchil de Kwon permitía un solo uso del molde de yeso, a diferencia de los moldes tradicionales, que permitían la producción de múltiples esculturas idénticas.

Choi Manlin formó parte de la primera generación de escultores que obtuvieron sus títulos artísticos en Corea, no en Japón. Esta obra es una de las siete inspiradas en el Art informel creadas entre 1961 y 1965. Aunque el título alude a un cuerpo femenino, el torso ha sido violentamente abstraído para parecer andrógino. Posteriormente, Choi enseñó escultura en la Universidad Nacional de Seúl y fue director del Museo Nacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Corea entre 1997 y 1999.

Park Sookeun, uno de los artistas modernos más queridos de Corea, se inspiró en Jean-François Millet (1814–1875). Esta obra muestra la textura “granítica” característica de Park. Creía que “un artista debe pintar la bondad y la veracidad de las personas. Por eso la gente que pinto es de origen humilde”. De vuelta a casa fue comprado por Herbert V. Nootbaar, para su esposa, en el Hotel Bando, que estaba situado frente a la última parada de autobús para los soldados antes de salir de Corea.

Considerada una de las primeras obras en metal de John Pai, Sin título incorpora todos los conceptos del Art informel (expresionismo europeo) mediante el proceso de soldadura. Esta pieza dio lugar a una agregación escultórica de “todo en una sola pieza”, que sirvió como inicio de su recorrido escultórico por la forma, el espacio y la estructura. Sus obras posteriores exploraron gradualmente el subconsciente, lo cual, dice, “llevó a conclusiones mucho menos predecibles y más personales”.

En 1961, Park Seo-Bo pasó un año en París y volvió a Corea para estrenar su serie Primordiales, que se aleja notablemente de sus anteriores pinturas gestuales. En Primordiales nº 1-62, un ejemplo del estilo del Art informel coreano, las formas orgánicas emergen de un lienzo absolutamente negro y se coagulan en una floja simetría que evoca el esqueleto de un torso humano. La obra reverbera con la búsqueda incesante de Park dentro de la oscuridad para llegar a la esencia vital del ser.

Alrededor de la década de 1960, Quac Insik experimentó con la abstracción monocromática mediante el uso de materiales encontrados, como alambre, botellas de vidrio y bombillas. Este panel forrado de tela está montado con un cristal agrietado unido con malla de alambre. Quac cavaba una fosa del mismo tamaño que el cristal, lo colocaba en ella y lo rompía con un trozo de metal antes de volver a ensamblar meticulosamente las piezas. Repetía este proceso hasta conseguir un cristal perfectamente fracturado.

Considerada la primera coreana en estudiar escultura en los Estados Unidos y la primera mujer escultora de Corea, Kim Chung Sook también introdujo las esculturas de acero soldado en Corea. Las obras de Kim solían utilizar madera o piedra tallada para crear formas humanas simplificadas, mostrando la influencia de Constantin Brancusi y Henry Moore. Esta pieza se presentó a la Exposición Nacional de Arte (Gukjeon) en 1959. Mujer reclinada demuestra el cambio del estilo realista comúnmente utilizado en la figuración a uno abstracto de nueva concepción.